从甘肃省嘉峪关市到酒泉市肃州区，再到金塔县的戈壁滩，辗转2000余公里，在嘉峪关第一墩烽火台、野麻湾堡明长城遗址、大墩门大墩烽火台遗址……30余座烽火台遗址旁操琴就坐，对空弹奏。近日，青年画家、观念视觉艺术家王鹏杰完成了他历时三月之久的又一次的文化行走。     王鹏杰，一位来自内蒙古的80后青年艺术家，生于古老的东方文明与西方审美文化大冲撞的年代，中央美术学院毕业后的他用涂鸦疯狂地在画布上描绘年轻人炽热的理想。他说，从1999年上学时接触到艺术，2000年左右开始真正意义上的创作，自己早期的作品更倾向于这些涂鸦式绘画，那时更多的是凭直觉创作，想要抛弃一些在学院中国学习的技法上的东西。同时，他也开始了观念视觉形式的探索。     2001年，王鹏杰在北京成立了工作室，开始进行一系列新的创作，那个时期，他的作品创作灵感大多来源于所生存的外部环境。之后，王鹏杰远赴美国游学和工作。几年下来，让他对艺术有了新的认识和理解。“就像我在国外看国内，然后回到国内继续生活一段时间，经常会在两种状态之间不断切换。我就把当时的心情和那种状态转化出来，创作为作品。”这时的王鹏杰除了把新的理念融入到绘画中，他的第一部行为艺术作品《弦外之音》也诞生了。
    谈及《弦外之音》的创作初衷，他说，作品是一种绘画与装置的整体呈现，把绘画、音乐与行为融于一体。展出作品的同时，将古琴的琴弦一根根拆下，每拆掉一根弦，就整曲重新再弹奏。这样每弹奏的一曲都象征着声音的不断丢失，最终归于无声。在逐渐归于无声的状态之中将一曲弹完。正如说陶渊明语“但识琴中趣，何劳弦上音”，王鹏杰想传达表现的不只是一种中国古代的乐器，更是在为当代人提供一种新的思维方式，是一种精神上的象征，它的社会功能性并不止于修心养性，附庸一己之风雅。 2013年3月，王鹏杰应邀到埃及交流访问，在金字塔下，他再次抚琴。埃及与中国同为文明古国，积淀了数千年的文化和来自万里之遥的中国古琴与历史一起对话，仿佛在演绎一场早已注定的前世缘分。    今年七月中旬，王鹏杰身背古琴从北京出发，前往甘肃寻找中国古老的长城古堡。开始了他的又一作品《烽火循声，无弦琴问道长城》。此前，从攻略到装备，他虽然做了各种准备，但行走的过程还是遇到了诸多困难，骤然突变的天气，恶劣的地理环境，远远超出了预期想像，风餐露宿成了他的家常便饭。 苦旅没有阻挡王鹏杰的脚步，反倒是一路上群山起伏，天高云淡，伴他行走的是那些久远却仍生动的历史传说，让他感慨伟大的华夏民族生生不息，虽历经磨难却始终屹立在世界东方，闪烁着璀璨的文明光芒。不禁感慨漫长的走廊是遍布华夏民族曾经开拓奋进的足迹，是中华民族宝贵的精神财富。   王鹏杰携古琴在中国戈壁滩寻找中国最古老的长城烽火台的遗迹，30余座烽火台遗址使他深深感知感悟着中华历史文化。伴随着悠扬的古琴声慢慢的融入大自然成为无声的回忆，仿佛那已失去的马蹄声、刀剑声、建造烽火台的夯锤声就在耳边……
  10月中旬，王鹏杰应捷克国家民俗委员会和布拉格美术家协会邀请将赴欧洲进行文化交流，与他同行的依然是那把古琴，期待又一场穿越十七世纪，与欧洲文化的时空对话……（文/肖威 诗峰）